Chị Nguyễn Thị Ngọc My, một người phụ nữ Hà Nội, đã thực hiện một quyết định táo bạo khi từ bỏ công việc văn phòng để dành thời gian chăm sóc con cái. Tuy nhiên, chị không chỉ dừng lại ở đó, mà còn khám phá ra một nguồn thu nhập mới và ổn định thông qua việc kinh doanh brooch (ghim cài áo) thủ công. Với thu nhập hàng chục triệu mỗi tháng, chị My đã chứng minh rằng việc theo đuổi đam mê và sáng tạo có thể mang lại thành công.

Quyết định từ bỏ công việc văn phòng vào năm 2019 để ở nhà lo cho con, chị My bắt đầu hành trình tìm kiếm một nguồn thu nhập mới. Sau một thời gian thử nghiệm với việc làm bánh kem hoa nghệ thuật, chị chuyển sang làm hoa giấy, hoa đất sét và đồ thủ công nhỏ lẻ để bán trang trải thu nhập. Tuy nhiên, chị My sớm nhận ra rằng mình muốn tạo ra một sản phẩm độc đáo và có giá trị hơn.

Khi tìm hiểu về lịch sử và kỹ thuật đính kết brooch, chị My nhận ra đây cũng là một nhánh nhỏ của thêu – lĩnh vực mà mình có chút nền tảng. Với kinh nghiệm xử lý chất liệu khi làm bánh, hoa, chị My nảy ra ý tưởng tạo nên những chiếc brooch sinh động, gần gũi và đa dạng nguyên phụ liệu. Vào năm 2022, chị My thuyết phục chị gái cùng bắt đầu hành trình khởi nghiệp. Đến năm 2023, một người bạn thân từ thời tiểu học của chị cũng tham gia cùng.

Cả ba chính thức mở xưởng mang tên ‘Handmade by Mí’. Những ngày đầu, nhóm gặp không ít khó khăn về vốn và nguyên phụ liệu. Tuy nhiên, nhóm quyết định giữ quy mô vừa phải, mỗi người kiêm nhiệm nhiều công việc để tiết kiệm chi phí. Chị My cho biết thách thức lớn nhất đến từ nguyên vật liệu. Những món phụ kiện nhỏ nhưng đòi hỏi sự tỉ mỉ cao, nguyên liệu lại khan hiếm. Nhóm phải đặt mua lẻ từ nước ngoài như cườm Nhật, kim sa Pháp – Ý, pha lê Swarovski từ Áo, dẫn đến chi phí đội lên đáng kể.

Sau gần 3 năm, nhóm mới tìm được một số đầu mối uy tín và định hình được hướng đi phù hợp với mô hình xưởng sáng tạo nhỏ. Chị My cho biết mỗi sản phẩm handmade mất 1-2 ngày để hoàn thành, tùy vào độ khó. Mỗi bộ sưu tập thường gồm khoảng 20-23 mẫu và không sản xuất hàng loạt. Mức giá sản phẩm dao động từ 500.000 – 2.500.000 đồng, thu nhập mỗi tháng khoảng từ 35 – 45 triệu đồng.

Chị My chia sẻ: ‘Người Việt thường ngại những phụ kiện quá cầu kỳ, nên nhóm tập trung vào dòng brooch nhỏ, vừa phải, dễ kết hợp nhưng vẫn giữ sự tinh xảo và độc đáo. Ưu tiên chất lượng và cá tính sáng tạo là điều chúng mình luôn theo đuổi’. Không chỉ tạo ra sản phẩm, chị My và nhóm còn mang khát khao lan tỏa tình yêu với nghệ thuật đính kết. ‘Chúng mình muốn truyền cảm hứng đến những người trẻ yêu handmade, giúp họ biết thêm về brooch, học hỏi và chia sẻ kiến thức lẫn nhau’, chị nói.

Với sự thành công của ‘Handmade by Mí’, chị My đã chứng minh rằng việc theo đuổi đam mê và sáng tạo có thể mang lại thành công. Chị hy vọng rằng sẽ tiếp tục lan tỏa tình yêu với nghệ thuật đính kết và truyền cảm hứng đến những người trẻ yêu handmade. Handmade by Mí – nơi chị My và nhóm đang tạo ra những chiếc brooch độc đáo và tinh xảo, không chỉ là một sản phẩm, mà còn là một tác phẩm nghệ thuật.

UBND TP. Hà Nội đã phát động Cuộc thi Thiết kế mẫu sản phẩm thủ công mỹ nghệ năm 2025 với chủ đề ‘Nâng tầm sáng tạo – lan tỏa tinh hoa – vươn mình hội nhập’. Cuộc thi này nhắm tới việc khuyến khích các tổ chức, cá nhân phát huy ý tưởng sáng tạo trong thiết kế mẫu sản phẩm thủ công mỹ nghệ, đồng thời tập hợp trí tuệ, ý kiến đóng góp của các chuyên gia thủ công mỹ nghệ trong và ngoài nước.

Cuộc thi sẽ tiếp nhận sản phẩm dự thi từ ngày 01/7 đến hết ngày 31/7/2025. Dự kiến chấm thi trong tháng 8-9/2025 và trao giải tại Hội chợ quốc tế quà tặng hàng thủ công mỹ nghệ Hà Nội (Hanoi Giftshow 2025) vào tháng 10/2025. Các sản phẩm dự thi sẽ được chia thành 6 nhóm: gốm sứ; sơn mài; mây, tre, giang đan, guột tế; khảm trai, gỗ, sừng mỹ nghệ; thêu, lụa tơ tằm; đồng, đá và các sản phẩm thủ công khác.

Ông Nguyễn Ánh Dương, Phó Giám đốc Sở Công Thương Hà Nội cho biết, thông qua cuộc thi, Ban tổ chức kỳ vọng sẽ thu hút từ 300-350 mẫu sản phẩm thủ công mỹ nghệ có thiết kế mới nhằm hỗ trợ các doanh nghiệp, cơ sở sản xuất hàng thủ công mỹ nghệ Hà Nội đa dạng hóa mẫu mã sản phẩm, đáp ứng yêu cầu thị trường.

Hà Nội hiện có khoảng 1.350 làng nghề và làng có nghề, trong đó 337 làng nghề truyền thống đã được công nhận. Thủ đô được xem là cái nôi của nhiều ngành nghề thủ công truyền thống, không chỉ giàu tiềm năng kinh tế mà còn lưu giữ bản sắc văn hóa dân tộc qua hàng trăm năm lịch sử.

Tuy nhiên, để phát triển sản phẩm thủ công mỹ nghệ, cần có đổi mới sáng tạo trong thiết kế sản phẩm. Cuộc thi thiết kế mẫu sản phẩm thủ công mỹ nghệ năm 2025 là dịp để các nghệ nhân, nhà thiết kế, doanh nghiệp cùng chung tay tạo nên những sản phẩm vừa mang đậm bản sắc văn hóa, vừa bắt nhịp xu hướng tiêu dùng hiện đại, góp phần đưa thủ công mỹ nghệ Hà Nội vươn xa trên thị trường quốc tế.

Qua đó, có thể thấy rằng cuộc thi thiết kế mẫu sản phẩm thủ công mỹ nghệ năm 2025 không chỉ là một hoạt động tôn vinh và phát triển ngành nghề thủ công truyền thống của Hà Nội, mà còn là cơ hội để các nghệ nhân, nhà thiết kế và doanh nghiệp thể hiện sự sáng tạo và đổi mới trong thiết kế sản phẩm. Bằng cách tham gia cuộc thi, các cá nhân và tổ chức có thể đóng góp vào sự phát triển của ngành thủ công mỹ nghệ Hà Nội, cũng như quảng bá và nâng cao giá trị của các sản phẩm thủ công mỹ nghệ Việt Nam trên thị trường quốc tế.

Quán cà phê Trình, tọa lạc tại thành phố Đà Nẵng, đang trở thành tâm điểm của sự chú ý trên mạng xã hội sau khi một bài đăng trong hội nhóm review quán cà phê lan truyền rộng rãi. Lý do là thiết kế của quán bị nhiều người nhận xét là có nhiều điểm tương đồng với thiết kế của thương hiệu trà sữa nổi tiếng P.L, đến mức gây nhầm lẫn.

Quán cà phê Trình mới đây đã được chia sẻ trên một hội nhóm chuyên review quán cà phê, thu hút sự quan tâm không chỉ vì không gian yên tĩnh và ánh sáng đẹp mà còn vì thiết kế nội thất của quán. Với lối kiến trúc mái ngói đặc trưng, kết hợp không gian mở và phong cách vintage, quán cà phê Trình đã gây ra sự liên tưởng mạnh mẽ đến thiết kế quen thuộc của P.L. Thương hiệu trà sữa P.L đã tạo dấu ấn với phong cách thiết kế kiểu cắm trại, không gian mở pha lẫn chút vintage.

Do đó, nhiều người bất ngờ và thậm chí thừa nhận rằng ban đầu họ tưởng đây là một chi nhánh mới của P.L tại Đà Nẵng. Tuy nhiên, cũng có ý kiến cho rằng việc có phong cách kiến trúc tương đồng không đồng nghĩa với việc ‘copy’. Một số người cho rằng đây đơn giản là sự tiếp nối đúng tinh thần và định hướng thiết kế ban đầu của quán.

Cuộc tranh cãi trên mạng xã hội vẫn chưa có dấu hiệu hạ nhiệt. Một bên cho rằng việc giống nhau đến mức gây nhầm lẫn là điều cần xem xét lại, trong khi bên còn lại cho rằng xu hướng thiết kế mộc mạc, gần gũi với thiên nhiên đang phổ biến, nên việc có những điểm tương đồng là điều không thể tránh khỏi.

Dù vậy, nhiều người vẫn thừa nhận rằng quán cà phê Trình có không gian đẹp, yên tĩnh và phong cách riêng. Nhiều bình luận cho biết dù có giống hay không, họ vẫn sẽ đến trải nghiệm. Hiện tại, bài đăng vẫn đang tiếp tục thu hút lượt chia sẻ và bình luận trên mạng xã hội.

Về phía quán cà phê Trình, hội nhóm review quán cà phê vẫn chưa có thông báo chính thức nào về việc này. Tuy nhiên, với sự chú ý đang đổ dồn vào quán cà phê này, có thể thấy rằng họ đang có một cơ hội để tăng cường sự hiện diện của mình trên mạng xã hội.

Khi nói đến việc thiết kế quán cà phê, nhiều yếu tố có thể tạo ra một không gian độc đáo và thu hút khách hàng. Tuy nhiên, việc tìm kiếm sự cân bằng giữa việc thể hiện phong cách riêng và tránh gây nhầm lẫn với các thương hiệu khác là một thách thức không nhỏ.